Lot w kosmos: space age

Styl space age w projektowaniu mebli to zjawisko, które pojawiło się w latach 50. i 60. XX wieku, pod wpływem fascynacji kosmosem i wyścigu kosmicznego między USA a ZSRR. W tym okresie ludzkość świadkowała wielkich osiągnięć w dziedzinie eksploracji kosmosu, takich jak wyniesienie pierwszego sztucznego satelity Sputnik, pierwszy lot człowieka w kosmos czy lądowanie na Księżycu. Te wydarzenia inspirowały projektantów i architektów do tworzenia futurystycznych form i kształtów, odzwierciedlających ducha epoki. Styl ten objął różne dziedziny twórczości, takie jak moda, architektura, grafika czy wzornictwo przemysłowe.

Styl space age charakteryzował się użyciem nowych materiałów, takich jak plastik czy włókno szklane, które umożliwiały tworzenie płynnych i zaokrąglonych linii oraz prostych i geometrycznych brył.  Przedmioty wzornictwa miały błyszczące powierzchnie i zaokrąglone krawędzie, nadając im lekkości i elegancji.  Meble w stylu space age często nawiązywały swoim kształtem do kapsuł kosmicznych, rakiet czy planet, wykorzystując jaskrawe kolory i połyskujące powierzchnie tworząc futurystyczne i geometryczne obiekty.

Nie tylko materiały i kształty przedmiotów i mebli nawiązywały do podróży kosmicznych i technologii. Kolory i kształty miały za zadanie podkreślić nowoczesność i innowacyjność nowej stylistyki.

Znaczenie kolorów i kształtów w stylu space age było związane z ideą postępu naukowego i technologicznego oraz marzeniem o eksploracji kosmosu. Styl ten odzwierciedlał optymizm i entuzjazm epoki oraz fascynację nowymi możliwościami. Kolory dominujące w estetyce space age to biel i srebro, symbolizujące czystość, blask i chłód oraz będące kolorami kojarzonymi z podróżami poza orbitę. Kolory te były często wybierane podczas tworzenia ubrań przy użyciu tworzyw sztucznych lub metalu, które miały imitować skafandry kosmiczne lub hełmy. Pozostałe kolory często spotykane w tym stylu to czerwień, pomarańczowy i żółty, nawiązujące do ognia rakietowego lub gwiazd. Barwy te były stosowane jako akcenty lub kontrasty na tle bieli lub srebra. Rzadziej używano kolorów zimnych, takich jak niebieski czy fioletowy, które kojarzyły się z głębią kosmosu. Kształty charakterystyczne dla stylu space age to geometryczne figury takie jak koła, trójkąty czy kwadraty oraz opływowe formy inspirowane aerodynamiką. Te kształty były wykorzystywane zarówno do projektowania ubrań jak i przedmiotów codziennego użytku.

Styl ten był także wyrazem optymizmu i wiary w postęp technologiczny oraz lepszą przyszłość.  Wśród najbardziej znanych ikon ówczesnego wzornictwa i meblarstwa jako najbardziej znany można zdecydowanie  uznać krzesło ball (1963) zaprojektowane przez Eero Aarnio. To ikoniczne krzesło ma kształt prawie pustej sfery z otworem na wejście, wykonanej z jednego kawałka akrylu. Krzesło zapewnia siedzącemu izolację od otoczenia i tworzy dla użytkownika mikrośrodowisko przypominające kapsułę kosmiczną. Niektóre egzemplarze tego krzesła były wyposażone nawet w telefony, co podkreślało ich funkcję jako małych prywatnych pokoi.

– Krzesło Panton (1967) autorstwa duńskiego projektanta Vernera Pantona. To eleganckie i zakrzywione krzesło jest uważane za jeden z symboli designu lat 60., pokazujący możliwości plastiku jako materiału do tworzenia jednolitych form bez nóg ani oparć.

Krzesło Garden Egg (1968) autorstwa niemieckiego projektanta Petera Ghyczy’ego. To niezwykłe krzesło ma kształt jajka lub UFO z otwieranym wiekiem, wykonane z poliuretanu pokrytego lakierem plastikowym. Krzesło to było zaprojektowane jako mebel ogrodowy, który można zamknąć na czas deszczu lub zimy.

Krzesło Tulip (1955-1956) autorstwa amerykańskiego projektanta Eero Saarinena. To minimalistyczne krzesło ma kształt tulipana lub grzyba z jedną nogą centralną wykonaną z aluminium odlewane ciśnieniowo oraz siedzeniem i oparciem wykonanymi z włókna szklanego lub ABS-u. –

Krzesło Sacco (1968) autorstwa włoskich projektantów Piero Gatti’ego, Cesare Paoliniego i Franco Teodoro. To luźne i nieformalne krzesło jest jednym z pierwszych przykładów mebla typu bean bag lub worka fasolowego. Jest ono wykonane z nylonowej tkaniny napełnionej styropianowymi kulami lub innym miękkim materiałem.

Jak urządzić wnętrze w stylu space age?

Zdecydowanie warto wybrać futurystyczne i organiczne kształty – zarówno sof, foteli i krzeseł czy pozostałych mniejszych przedmiotów wypełniających wnętrze. Zaokrąglone krawędzie dużych mebli dodają im lekkości i miękkości. Ciekawe rozwiązania rodem ze stylu space age pośród mebli wypoczynkowych proponują takie marki jak Marbet Style, Profim, MDD czy Iker. To nie tylko interesujące kolory i bryły typowe dla stylu związanego z kosmosem, ale także wykorzystanie chromowanych elementów i detali.

Na szczególną uwagę wielbicieli stylu space age zasługuje cześć oferty marek SITS, Paged Meble, Comforty  oraz NOBONOBO.

Fotele w stylu space age:

Sofy w stylu space age:

Elementem wnętrza dodającym stylu jest także oświetlenie. Aby utrzymać stylistykę space age warto wybrać elementy chromowane, kuliste formy oraz intensywne ciepłe barwy kojarzone z podbojem kosmosu: czerwień, pomarańcz, a także biel czy srebro. Spośród marek dostępnych w Euformie, oświetlenie w stylu space age odnajdziecie w ofercie takich marek jak Kaspa, Loftlight, Puff-Buff, czy TAR.

Oświetlenie w stylu space age:

Kiedy wybraliśmy już fotele, krzesła, sofy czy oświetlenie pozostały do dobrania drobne akcenty – takie jak stoliki kawowe czy pufy inspirowane siedziskiem Sacco. Pośród dostępnych w Euformie na szczególną uwagę zasługuje oferta marki Muiki – specjalistów od puf!